20 actrices muy especiales (Aniversario del blog IV)

Ya van cuatro años de La estación del fotograma perdido y, como siempre, toca festejarlo. Celebré el primer aniversario pidiendo a 10 críticos amigos que seleccionaran sus películas preferidas; el segundo, con mis 10 directores preferidos, el tercero, con mis 100 películas preferidas y, en esta ocasión, lo hago con mis 20 actrices favoritas (¿es fácil adivinar de qué irá el siguiente, no?). Reducir tan grandes intérpretes a unas líneas es insuficiente, pero he intentado incluir en las descripciones de todas ellas los títulos más representativos, de modo que este artículo os sirva de guía para explorar sus interesantes carreras (sean estas más o menos amplias). Sobra decir que estas veinte estrellas no están seleccionadas (u ordenadas) en función de parámetros objetivos, sino que se trata de una elección tan subjetiva como personal para la que sólo el corazón ha sido escuchado. ¡Espero que la disfrutéis!

Mi papel favorito de Maggie Cheung:
Su Li-zhen (Deseando amar, 2000)

20. Maggie Cheung (20 septiembre 1964 / Hong Kong, China). ¿Qué sería de la magistral Deseando amar (Wong Kar-Wai, 2000) sin los movimientos sinuosos de Maggie Cheung? Pues, bien, con anterioridad la intérprete ya había trabajado en decenas de producciones, pero ella admitió que las únicas que significaron algo para ella fueron Song of Exile (Ann Hui, 1990), Center Stage (Stanley Kwan, 1992) y Comrades: Almost a Love Story (Peter Chan, 1996). Tras la que siempre será su película clave, Cheung voló bellamente por los aires en el Hero (2002) de Zhang Yimou y se convirtió en la primera actriz asiática galardonada en Cannes gracias a Clean (2004), donde fue dirigida por su propio marido, Olivier Assayas (a quien conoció rodando la peculiar Irma Vep, 1996).

Mi papel favorito de Reese Witherspoon:
Elle Woods (Una rubia muy legal, 2001)

19. Reese Witherspoon  (22 marzo 1976 / Nueva Orleans (Luisiana), EE.UU.). Eternamente ligada a la encantadora protagonista de Una rubia muy legal (Robert Luketic, 2001), la simpática Reese Witherspoon ha desaprovechado su talento en múltiples comedias de escasa calidad, pero también nos ha regalado grandísimos momentos en cintas tan interesantes como Un verano en Louisiana (Robert Mulligan, 1991), Pleasantville (Gary Ross, 1997), Election (Alexander Payne, 1999), En la cuerda floja (James Mangold, 2005) —complicadísimo papel que aceptó con miedo y terminó colmándola de galardones—, Mud (Jeff Nichols, 2012), Puro vicio (Paul Thomas Anderson, 2014) y Alma salvaje (Jean-Marc Vallée, 2014), probando así que es capaz de brillar con fuerza si se le da la oportunidad.

Mi papel favorito de Penélope Cruz:
Raimunda (Volver, 2006)

18. Penélope Cruz (28 abril 1974 / Madrid, España). La actriz española más admirada de la historia no lo es por casualidad: además de hermosa e hipnótica, es harto versátil, logrando a menudo hacernos reír y llorar al mismo tiempo. En Hollywood no ha participado en una sola película buena, pero no por ello ha dejado de triunfar con sus arrebatadoras interpretaciones en Vicky Cristina Barcelona (Woody Allen, 2008) y Nine (Rob Marshall, 2009). En España, sin embargo, ha protagonizado cintas tan icónicas como Belle Époque (Fernando Trueba, 1992), Abre los ojos (Alejandro Amenábar, 1997), La niña de tus ojos (Fernando Trueba, 1998) y ma ma (Julio Medem, 2015), pero es sin duda Pedro Almodóvar quien más la ha ayudado a brillar, a destacar Todo sobre mi madre (1999), Volver (2006) y Los abrazos rotos (2009).

Mi papel favorito de Cate Blanchett:
Jasmine (Blue Jasmine, 2013)

17. Cate Blanchett (14 mayo 1969 / Melbourne, Australia). La penetrante mirada de esta actriz australiana es una de las más poderosas del cine contemporáneo, digna heredera de las estrellas del cine clásico. Sea como la reina Elizabeth (Shekhar Kapur, 1997), la guerrillera Charlotte Gray (Gillian Armstrong, 2001), la periodista Veronica Guerin (Joel Schumacher, 2003) o, sobre todo, la sofisticada madre de familia Carol (Todd Haynes, 2015), la actriz siempre se fusiona con sus generalmente valerosos personajes. Entre sus muchos papeles memorables, destacan los hallados en El señor de los anillos (Peter Jackson, 2001-2003), El aviador (Martin Scorsese, 2004), Diario de un escándalo (Richard Eyre, 2006), I’m Not There (Todd Haynes, 2007), Blue Jasmine (Woody Allen, 2013) y Cenicienta (Kenneth Branagh, 2015).

Mi papel favorito de Marion Cotillard:
Lady Macbeth (Macbeth, 2015)

16. Marion Cotillard (30 septiembre 1975 / París, Francia). Tan sugerentemente altiva como conmovedoramente sensible, esta estrella gala ha deslumbrado tanto en la lengua francófona —Quiéreme si te atreves (Yann Samuell, 2003), Largo domingo de noviazgo (Jean-Pierre Jeunet, 2004), La vida en rosa (Olivier Dahan, 2007), De óxido y hueso (Jacques Audiard, 2012), Dos días, una noche (Jean-Pierre y Luc Dardenne, 2014), Solo el fin del mundo (Xavier Dolan, 2016)— como  en la anglosajona —Big Fish (Tim Burton, 2003), Nine (Rob Marshall, 2009), Origen (Christopher Nolan, 2010), Midnigth in Paris (Woody Allen, 2011), El sueño de Ellis (James Gray, 2013), Macbeth (Justin Kurzel, 2015)—, entregándose en cuerpo y alma a todos sus complicados personajes.

Mi papel favorito de Liv Tyler:
Arwen (El señor de los anillos, 2001-2003)

15. Liv Tyler (1 julio 1977 / Nueva York (Nueva York), EE.UU.). Bellísima, pero también encantadora, Liv Tyler resultó la persona perfecta para encarnar a la criatura más hermosa de El señor de los anillos (Peter Jackson, 2001-2003), siendo su atractivo también clave del éxito del drama Belleza robada (Bernardo Bertolucci, 1996) y la comedia Divina pero peligrosa (Harald Zwart, 2001). Más allá de su sensualidad, la actriz ha destacado en The Wonders (Tom Hanks, 1996), Onegin (Martha Fiennes, 1998), El algún lugar de la memoria (Mike Binder, 2007), Super (James Gunn, 2010) y Un amigo para Frank (Jake Schreier, 2012), si bien Cookie’s Fortune (Robert Altman, 1999) sigue siendo una de las pocas cintas que le han permitido demostrar su valía. Desde el 2014, ha disfrutado de un nuevo impulso gracias a la serie The Leftovers.

Mi papel favorito de Bette Davis:
Margo Channing (Eva al desnudo, 1950)

14. Bette Davis (5 abril 1908 / Lowell (Massachusetts), EE.UU. – 6 octubre 1989 / Neuilly-sur-Seine, France). Pese a su arrogante porte, Bette Davis siempre se autoproclamó “actriz de la pantalla, no estrella”. Como reina del melodrama, nos hizo llorar en Jezabel (William Wyler, 1938), Amarga victoria (Edmund Goulding, 1939), La carta (William Wyler, 1940), La loba (William Wyler, 1941) y La extraña pasajera (Irving Rapper, 1942), pero es en dos trabajos tardíos relacionados con la propia actuación donde encontramos sus dos mejores personajes: la famosa actriz engañada de Eva al desnudo (Joseph L. Mankiewicz, 1950) y la niña prodigio tornada en mujer amargada de ¿Qué fue de Baby Jane? (Robert Aldrich, 1962), donde ella y Joan Crawford se tiraron los trastos a la cabeza dentro y fuera de la pantalla.

Mi papel favorito de Amy Adams:
Sydney Prosser (La gran estafa americana, 2014)

13. Amy Adams (20 agosto 1974 / Vicenza, Italia). Pese a acumular cinco candidaturas al Óscar por trabajos tan distintos como Junebug (Phil Morrison, 2005), La duda (John Patrick Shanley, 2008), The Fighter (David O. Russell, 2010), The Master (Paul Thomas Anderson, 2012) y La gran estafa americana (David O. Russell, 2014), la fantástica Amy Adams sigue pasando tristemente desapercibida, quizá a raíz de un rostro algo convencional. Encantada: la historia de Giselle (Kevin Lima, 2007), Julie y Julia (Nora Ephron, 2009) y Los Muppets (James Bobin, 2011) muestran que ni los meros entretenimientos le permiten relajarse. ¿Será el 2016 su gran año gracias a los Nocturnal Animals de Tom Ford y La llegada de Denis Villeneuve?

Mi papel favorito de Natalie Portman:
Alice (Closer, 2004)

12. Natalie Portman (9 junio 1981 / Jerusalén, Israel). Tras debutar a lo grande con apenas trece años en la excelente El profesional (Léon) (Luc Besson, 1994), la encantadora Natalie Portman se transformó en la icónico Padmé Amidala de la nueva trilogía de Star Wars (George Lucas, 1999-2005), papel que le dio alegrías y penas por igual. Entre sus papeles más agradecidos de la época destacan Beautiful Girls (Ted Demme, 1996), Closer (Mike Nichols, 2004), Algo en común (Zach Braff, 2004), Zona libre (Amos Gitai, 2005), V de Vendetta (James McTeigue, 2006), My Blueberry Nights (Wong Kar-Wai , 2007) y Hesher (Spencer Susser, 2010), no llegándole el reconocimiento unánime hasta un impactante Cisne negro (Darren Aronofsky, 2010) por el que se hizo con todos los premios de la temporada. Lamentablemente, el Óscar parece haberle servido de poco, si bien es cierto que ha coincidido con el nacimiento de su primer hijo. Knight of Cups (Terrence Malick, 2015) y Jackie (Pablo Larraín, 2016) pueden verse como su esperado regreso.

Mi papel favorito de Jessica Chastain:
Mrs. O'Brien (El árbol de la vida, 2011)

11. Jessica Chastain (24 marzo 1977 / Sacramento (California), EE.UU.). La pelirroja del momento debutó relativamente tarde con la independiente Jolene (Dan Ireland, 2008), siendo el 2011 el año de su descubrimiento internacional gracias a Criadas y señoras, de Tate Taylor; La deuda, de John Madden; Take Shelter, de Jeff Nichols y, especialmente, El árbol de la vida, del siempre poético Terrence Malick. Desde entonces, se ha paseado con soltura por el cine bélico —La noche más oscura (Kathryn Bigelow, 2012)—, el cine negro —El año más violento (J.C. Chandor, 2014)—, la ciencia-ficción —Interstellar (Christopher Nolan, 2014)—, el terror —La cumbre escarlata (Guillermo del Toro, 2015)— y el thriller político —Miss Sloane (John Madden, 2016)—, constituyendo el mágico díptico romántico La desaparición de Eleanor Rigby (Él y Ella) (2013) la joya de la corona.

Mi papel favorito de Juliette Binoche:
Vianne Rocher (Chocolat, 2000)

10. Juliette Binoche (9 marzo 1964 / París, Francia). Profesional donde las haya, esta excelente intérprete francesa se dio a conocer con Tres colores: Azul (1994), del polaco Krzysztof Kieslowski, y conquistó rápidamente Hollywood al hacerse con el Óscar por El paciente inglés (1996), del británico Anthony Minghella. Su reputación le ha permitido trabajar con interesantísimos realizadores de todos los rincones del globo, a saber la belga Chantal Akerman (Romance en Nueva York, 1996), el sueco Lasse Hallström (Chocolat, 2000), el italiano Abel Ferrara (Mary, 2005), el austriaco Michael Haneke (Caché, 2005), el israelí Amos Gitai (Désengagement, 2007), el taiwanés Hou Hsiao-Hsien (El vuelo del globo rojo, 2007), el francés Oliver Assayas (Las horas del verano, 2008), el iraní Abbas Kiarostami (Copia certificada, 2010), el canadiense David Cronenberg (Cosmópolis, 2012), el noruego Erik Poppe (Mil veces buenas noches, 2013) o la española Isabel Coixet (Nadie quiere la noche, 2014). Pocas estrellas pueden presumir de una carrera tan arriesgada.

Mi papel favorito de Keira Knightley:
Elizabeth Bennet (Orgullo y prejuicio, 2005)

9. Keira Knightley (26 marzo 1985 / Londres, Reino Unido). Pese a darse a conocer con divertimentos de la talla de la comedia social Quiero ser como Beckham (Gurinder Chadha, 2002), la aventura marina Piratas del Caribe: la maldición de la Perla Negra (Gore Verbinski, 2003), el romance Love actually (Richard Curtis, 2003) y la aventura medieval El rey Arturo (Antoine Fuqua, 2004), la frágil pero carismática Keira Knightley ha brillado especialmente a las órdenes de Joe Wright, con quien ha llenado de magia las delicadas adaptaciones Orgullo y Prejuicio (2005), Expiación (2007) y Anna Karenina (2012). Entre sus producciones más recientes también destacan La duquesa (Saul Dibb, 2008), Solo una noche (Massy Tadjedin, 2010), Nunca me abandones (Mark Romanek, 2010), Buscando un amigo para el fin del mundo (Lorene Scafaria, 2012) y The Imitation Game (Morten Tyldum, 2014), aunque ninguna de ellos alcanzó el candor del musical independiente Begin Again (John Carney, 2013).

Mi papel favorito de Maggie Smith:
Jean Brodie (Los mejores años de Miss Brodie, 1969)

8. Maggie Smith (28 diciembre 1934 / Essex, Reino Unido). Dama de la Orden del Imperio Británico donde las haya, esta veterana intérprete se ha movido con destreza entre el cine comercial de calidad —Un cadáver a los postres (Robert Moore, 1976), Furia de titanes (Desmond Davis, 1981), Sister Act (Emile Ardolino, 2001), El exótico Hotel Marigold (John Madden, 2011) y, por supuesto, la saga Harry Potter (2001-2011)— y el más personal —Otelo (Stuart Burge, 1965), Los mejores años de Miss Brodie (Ronald Neame, 1969), El jardín secreto (Agnieszka Holland, 1993), La última primavera (Charles Dance, 2004), The Lady in the Van (Nicholas Hytner, 2015)—, siendo su filmografía tremendamente variada como para centrarse en sus incursiones en el drama de época —Una habitación con vistas (James Ivory, 1985) y la serie Downton Abbey (2010)—, si bien estas son icónicas por presentar su impagable personaje de mujer ingeniosa y cascarrabias de gran corazón. Su dilatada carrera le ha permitido trabajar con medio siglo de generaciones de cineastas, a destacar Joseph L. Mankiewicz (Mujeres en Venecia, 1967), George Cukor (Viajes con mi tía, 1972), Steven Spielberg (Hook, 1991), Franco Zeffirelli (Té con Musolini, 1999) o Robert Altman (Gosford Park, 2001).

Mi papel favorito de Nicole Kidman:
Satine (Moulin Rouge, 2001)

7. Nicole Kidman (20 junio 1967 / Honolulu (Hawái), EE.UU.). Antes de caer víctima del bótox, esta atractiva actriz australiana nos deslumbró con papeles tan distintos como el de la ambiciosa soñadora de Todo por un sueño (Gus Van Sant, 1995), la vital artista de Moulin Rouge (Baz Luhrmann, 2001) o la solitaria e inquietante madre de Los otros (Alejandro Amenábar, 2001), pero fue su fascinante transformación en la atormentada Virginia Wolf de Las horas (Stephen Daldry, 2002) lo que confirmó que su deslumbrante belleza era lo de menos. Además, Kidman ha demostrado ser tan versátil como arriesgada, participando en cintas tan chocantes e innovadoras como Eyes Wide Shut (Stanley Kubrick, 1999), Dogville (Lars Von Trier, 2003) o Stoker (Park Chan-wok, 2013).

Mi papel favorito de Kate Winslet:
April Wheeler (Revolutionary Road, 2008)

6. Kate Winslet (5 octubre 1975 / Reading, Reino Unido). Cuando, en el año 2008, Winslet se hizo con dos Globos de Oro en una sola noche (protagonista por el Revolutionary Road de su exmarido Sam Mendes y secundaria por el The Reader de Stephen Frears) quedó claro que nos encontrábamos ante una de las grandes intérpretes del momento. Sólo por tan extraordinario dúo, ya merecería un puesto en este listado, pero la actriz cuenta con innumerables éxitos a sus espaldas, habiendo bordado tanto la  comedia —Sentido y sensibilidad (Ang Lee, 1995), ¡Olvídate de mí! (Michel Gondry, 2004), The Holiday (Nancy Meyers, 2006), Un dios salvaje (Roman Polanski, 2011)— como el drama —Iris (Richard Eyre, 2001), Descubriendo nunca jamás (Marc Forster, 2004), Juego secretos (Todd Field, 2006), Steve Jobs (Danny Boyle, 2015)—. El mérito de descubrirla corresponde a Peter Jackson (Criaturas celestiales, 1994), pero fue James Cameron quien la lanzó a la fama con su inmortal Titanic (1997).

Mi papel favorito de Marilyn Monroe:
Sugar Kane Kowalcyzk (Con faldas y a lo loco, 1959)

5. Marilyn Monroe (1 junio 1926 / Los Ángeles (California), EE.UU. - 5 agosto 1962 / Los Ángeles (California), EE.UU.). Tan despampanante como sensitiva, la estrella clásica por excelencia volvía locos a sus directores (¡y qué directores!) pero nos enamoraba con cada aparición en pantalla, ofreciéndonos en la década transcurrida entre Eva al desnudo (Joseph L. Mankiewicz, 1950) y Vidas rebeldes (John Huston, 1961) momentos inolvidables en clásicos de la talla de Encuentro en la noche (Fritz Lang, 1952), Niágara (Henry Hathaway, 1953), Los caballeros las prefieren rubias (Howard Hawks, 1954), Río sin retorno (Otto Preminger, 1954), La tentación vive arriba (Billy Wilder, 1955), Con faldas y a lo loco (Billy Wilder, 1959) o El multimillonario (George Cukor, 1960). Lamentablemente, pocas fueron las películas que le permitieron huir de la etiqueta de “rubia tonta”, lo que vuelve Bus Stop (Joshua Logan, 1956) tremendamente valiosa. La comedia era su fuerte, pero es una lástima que no se le diera oportunidades de exponer sus dotes dramáticas.

Mi papel favorito de Gong Li:
Songlian (La linterna roja, 1991)

4. Gong Li (31 diciembre 1965 / Shenyang, China). Mientras el romance entre la bellísima Gong Li y el realizador Zhang Yimou perduró, ambos nos ofrecieron algunas de las películas más importantes del cine chino surgido tras la Revolución Cultural: las visualmente espléndidas pero narrativamente desgarradoras Sorgo rojo (1988), Ju Dou: Semilla de crisantemo (1990), La linterna roja (1991), Qiu Ju, una mujer china (1992), ¡Vivir! (1994) y La joya de Shanghai (1996), fuertemente impulsadas por sus poderosos primeros planos. Desde su separación, tan sólo han vuelto a unir fuerzas en La maldición de la flor dorada (2006) y Regreso a casa (2014), pero no ha vuelto a ser lo mismo. Entretanto la intérprete ha trabajado con otros compatriotas de prestigio tales como Chen Kaige (Adiós a mi concubina, 1993), Wayne Wang (La caja china, 1997) y Wong Kar-Wai (2046, 2004), paseándose irregularmente por Hollywood con producciones menores como Memorias de una geisha (Rob Marshall, 2005) o Corrupción en Miami (Michael Mann, 2006).

Mi papel favorito de Jennifer Lawrence:
Tiffany (El lado bueno de las cosas, 2012)

3. Jennifer Lawrence (15 agosto 1990 / Louisville (Kentucky), EE.UU.). Pese a su juventud, Jennifer Lawrence tiene a sus espaldas papeles suficientes para probar su extraordinaria valía, a destacar Lejos de la tierra quemada (Guillermo Arriaga, 2008), Winter’s Bone (Debra Granik, 2010), Como locos (Drake Doremus, 2011) y, por supuesto, sus explosivas colaboraciones con David O. Russell: El lado bueno de las cosas (2012), La gran estafa americana (2013) y Joy (2015), las tres galardonadas por los Globos de Oro. Siempre perspicaz, la actriz también ha contribuido al prestigio de las sagas comerciales X-Men (2011-2016) y, claro está, Los juegos del hambre (2008-2015), siendo un perfecto ejemplo de la mezcla de carisma y naturalidad del nuevo Hollywood.

Mi papel favorito de Meryl Streep:
Francesca Johnson (Los puentes de Madison, 1995)

2. Meryl Streep (22 junio 1949 / Summit (Nueva Jersey), EE.UU.). Generalmente reconocida como la mejor intérprete del momento (y, quizá, de la historia), la gran Meryl Streep jamás desaprovecha un papel, lo que explica sus insuperables 19 nominaciones al Óscar. Enumerar sus triunfos interpretativos supondría, por tanto, plasmar su filmografía entera, pero cabe destacar su trabajo para El cazador (Michael Cimino, 1980), Kramer contra Kramer (Robert Benton, 1979), Manhattan (Woody Allen, 1979), La decisión de Sophie (Alan J. Pakula, 1982), Enamorarse (Ulu Grosbard, 1984), Memorias de África (Sydney Pollack, 1985), Un grito en la oscuridad (Fred Schepisi, 1988), La muerte os sienta tan bien (Robert Zemeckis, 1992), Los puentes de Madison (Clint Eastwood, 1995), Las horas (Stephen Daldry, 2002), Una serie de catastróficas desdichas (Brad Silberling, 2004), La dama de hierro (Phyllida Lloyd, 2011) e Into the Woods (Rob Marshall, 2014). Que el mismo año bordara dos papeles tan distintos como la estricta monja de La duda (John Patrick Shanley, 2008) y la cantarina enamorada de ¡Mamma Mía! (Phyllida Lloyd, 2008) es prueba más que suficiente de su magnificencia. Y es que en sus actuaciones no hay un solo gesto que no ayude a comprender mejor al personaje que encarna.

Mi papel favorito de Audrey Hepburn:
Joanna Wallace (Dos en la carretera, 1967)

1. Audrey Hepburn (4 mayo 1929 / Bruselas, Bélgica - 20 enero 1993 / Tolochenaz, Suiza). Más que una estrella, Audrey Hepburn fue un ángel caído del cielo que dedicó su vida a hacer del mundo un lugar mejor, bien fuera como madre, como embajadora de UNICEF o como protagonista de cintas tan deliciosas como Vacaciones en Roma (William Wyler, 1953), Sabrina (Billy Wilder, 1954), My Fair Lady (George Cukor, 1964) o Cómo robar un millón y... (William Wyler, 1966). Blake Edwards le dio con Desayuno con diamantes (1961) su papel más icónico —¡ay, ese “Moon river”!—, pero fue Stanley Donen quien más le permitió brillar gracias a Una cara con ángel (1957), Charada (1963) y, sobre todo, Dos en la carretera (1967), su trabajo más maduro (y, lamentablemente, el último que nos regaló antes de retirarse). De hecho, aunque se la recuerda por las comedias románticas, brilló tanto o más en las relativamente oscuras Historia de una monja (Fred Zinnemann, 1959), La calumnia (William Wyler, 1961) y Sola en la oscuridad (Terence Young, 1967). Hasta su muerte fruto del cáncer, la intérprete volvió a la gran pantalla ocasionalmente para interesantes producciones como Robin y Marian (Richard Lester, 1976) o Todos rieron (Peter Bogdanovich, 1981), pero prefirió centrarse en su amor por los niños, tanto los suyos como los del mundo entero.

Tras tan fascinante despliegue de artistas (todas ellas motivos más que suficientes para que, al menos un servidor, se lance de cabeza a cualquier obra), sólo me queda daros las gracias nuevamente por vuestra fidelidad y, claro está, instaros a compartir conmigo y los demás lectores qué actrices os llegan al corazón (y qué films os hicieron enamoraros de ellas).